ТОП-10 самых дорогих картин в мире

Картины известных мастеров — желанный объект для частных коллекционеров и художественных галерей. За них готовы платить огромные деньги. Людей, далеких от мира живописи, удивляет стоимость отдельных работ. Но настоящих ценителей искусства — нет. Какие картины считаются самыми дорогими?

Леонардо да Винчи "Спаситель мира"

Сумма в $450 млн была отдана за эту картину в ноябре 2017 года. Примечательно, что в 1958 она была продана всего за 45 фунтов или $60, если считать по курсу 2017 года. Такой разброс в ценах не случаен. Первоначально автором "Спасителя мира" считали ученика да Винчи, Бернардино Луини. И только в 2000 году после тщательных исследовательских работ было доказано, что картина написана рукой величайшего мастера эпохи Возрождения.

История этого произведения искусства полна тайн и загадок. Она была написана примерно в 1499 году и почти полвека украшала коллекцию Карла I. В 1763 году полотно бесследно исчезло. Обнаружили его лишь в 1900 году, немного перекрашенным и "доработанным". Это и заставило усомниться в подлинности полотна, которое в результате стало самым дорогим в мире.

Поль Гоген "Когда свадьба?"

В 2015 году на закрытых торгах это произведение искусства ушло с молотка за $300 млн. Полотно было написано в конце XIX века под впечатлением от ярких красок тропиков и раскрепощенности женщин острова Таити. Изначально Гоген планировал написать природу, не тронутую цивилизацией. Именно поэтому он отправился на Таити. Но местный пейзаж разочаровал художника, который впоследствии увидел прекрасное в юных таитянках.

Название картины выбрано не случайно. В год ее написания Гоген женился на таитянке, которой на тот момент исполнилось всего 13 лет. Позже именно она вдохновляла художника на создание шедевров.

Поль Сезанн "Игроки в карты"

При жизни Сезанн нисколько не сомневался в своем гении, который, по его словам, будет признан только после его смерти. Живописец не ошибся в своих пророчествах. Написанная в 1893 году, картина "Игроки в карты" была продана в частную коллекцию за $250 млн в феврале 2012 года. На тот момент полотно было самым дорогим из всех известных.

"Игроки в карты" — это серия из пяти полотен, объединенных тематикой карточных игр и прованским колоритом. Картины отличаются количеством изображенных игроков и размерами холстов. Неизменно одно — сюжет. Он повествует об обычных французских крестьянах, которые проводят свои вечера в кафе за игрой в карты.

Марк Ротко "Фиолетовое, зеленое и красное"

Среди всех работ этого американского художника, эта считается самой дорогой. В 2014 году полотно ушло с закрытых торгов за $186 млн.

Картина "Фиолетовое, зеленое и красное" — отражение художественного стиля, манеры письма Марка Ротко. Познакомившись с ней, начинаешь безошибочно определять полотна, созданные рукой этого живописца.

За четкими прямоугольниками разных цветов на этом холсте, многие видят абстракцию. Но сам Марк придерживался иного мнения. В его понимании полоски — это надежда на спасение через молчание, тишину и смерть. Символизм картины можно прочувствовать только при непосредственном знакомстве с ней и ее палитрой.

Пабло Пикассо "Алжирские женщины"

Творчество Пикассо всегда было неординарным, чем привлекало внимание ценителей живописи и коллекционеров. Это подтверждает и работа "Алжирские женщины", купленная в 2015 году за $179,3 млн.

Вдохновением для создания этой картины послужило полотно Эжена Делакруа под названием "Алжирские женщины в своих покоях". Точнее будет сказать, что Пикассо написал 15 вариаций этой работы, каждую из которых обозначил буквой, начиная "А" и заканчивая "О". Версия "О" оказалась самой дорогой в этой серии.

Сравнивая картины Пикассо и Делакруа, сложно найти в них сходство. Творчество первого наполнено абстракциями и необычными формами, где едва угадываются женские фигуры. Работа второго не оставляет сомнений, что перед нами красивые алжирки. Но именно кубизм сделал Пабло известным и одним из самых дорогих художников.

Амедео Модильяни "Лежащая обнаженная"

В ноябре 2015 года эта картина пополнила частную коллекцию китайского миллиардера Лю Ицянь. За изображение обнаженной женщины он заплатил $170,4 млн.

Модильяни, как истинный итальянец, не мог писать женское тело без эмоций. Чувственное и реалистичное "ню" этого художника в начале XX века обществом расценивалось как непристойность. Из-за этого была закрыта его первая и единственная выставка.

Немногие разглядели в творчестве живописца новый виток в развитии искусства. Впоследствии "Лежащая обнаженная" часто выставлялась на различных выставках, что подтверждает оригинальность и новаторство Модильяни как художника, который большую часть своей жизни провел в бедности.

Пабло Пикассо "Сон"

В 1932 году Пикассо увлекался сюрреализмом, что нашло отражение в его картине "Сон". Музой для ее создания стала Мари-Тереза Вольтер, к которой художник испытывал любовь и неподдельную страсть. Не смущала творца и разница в возрасте: Мари-Тереза была на 32 года его младше.

С этой работой связана красивая легенда. Согласно ей, во время позирования девушка уснула. Вместо того, чтобы ее разбудить, Пикассо решил запечатлеть ее образ на холсте. Возможно, этим полотно и привлекло неизвестного коллекционера, который в 2013 году выкупил его за $155 млн.

Фрэнсис Бэкон "Три наброска к портрету Люсьена Фрейда"

В 1969 году Фрэнсис Бэкон, чья личность достойна отдельной статьи, написал известный портрет художника Люсьена Фрейда в трёх плоскостях. Сделал он это в характерной для себя манере: экспрессивно и оригинально.

После первых выставок каждая часть триптиха была выкуплена разными коллекционерами. Объединить полотно в единое целое решил итальянец Франческо де Симоне Никезе. Он приобрел наброски в конце 90-х.

Вновь о картине заговорили в 2013 году после торгов, где она была куплена за $142,4 млн. На тот момент триптих приобрел статус самой дорогой живописи.

Джексон Поллок "№5"

Понять искусство, особенно стиль абстрактного экспрессионизма, дано не каждому. Но это не мешает таким работам бить рекорды по стоимости. Примером служит картина "№5", написанная Джексоном Поллоком в 1948 году. Ее цена на аукционе составила $140 млн.

Интересна история создания этого полотна. Поллок отказался от привычного мольберта и постелил холст на полу. Он ходил вокруг него, разбрызгивая краски с помощью кистей и шприцев.

Виллем де Кунинг "Женщина III"

Написанная в 1953 году, эта картина стала предметом жарких споров. Критики и простые люди не понимали, как можно было изобразить женщину в такой агрессивной форме. Сам Кунинг признавался, что писал эту серию под влиянием сильных эмоций, оставляя кистью на полотне маленькие отверстия.

Несмотря на неоднозначность этой работы, ее неоднократно покупали для частных коллекций. В 1979 году картина пополнила собрание живописи миллиардера Дэвида Геффена, а в 2006 — Стивена Коэна. Последний приобрел полотно за $137,5 млн, что позволило включить "Женщину III" в десятку самых дорогих произведений живописи.

Известность и востребованность художника, оригинальность сюжета и манеры письма — это критерии высокой стоимости известных полотен. А как обстоят дела с другими работами? Их также можно выгодно продать. Если вы уверены, что в ваших руках находится дорогостоящее произведение искусства, то предлагаем обратиться к нам. Мы осуществляем выкуп дорогих картин на выгодных для продавца условиях.